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Channel: la ventolera casa de arte
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Concierto de Arpa Música Celta y composiciones de Aite Ursa Tinga

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Viernes 9 de mayo 22 horas

Lugar: La Ventolera espacio de arte O´higgins 585


Entrada general: $30

Pedí las delicias que cocinaremos para la ocasión.

Pizzas Variadas!

Arpista y cantante suiza de influencias múltiples. Viajando por Europa, viviendo en Irlanda, su trabajo ha sido recopilar canciones antiguas de la cultura Celta. 
Ella da pequeños conciertos en su país y viaja por Sudamérica con este instrumento, el arpa, uno de los cordófonos mas antiguos de la historia, tocando su repertorio ademas de sus proprias composiciones.


Ahora la vida la ha llevado al viaje mas especial y bello: convertirse en madre. Lo cual a inspirado toda su obra artística.
 Después de su primero disco “Lullaby Lies”, grabado en 2012, está trabajando en un ciclo de canciones llamado “Where the Windrose seeds”, de las cuales va a presentar algunas en la noche misma.

Escuchála: https://www.youtube.com/watch?v=7VxAAbnLerE

Más información: http://tingaling.org/navi-e.html

Stand Up desde Buenos Aires

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Próxima obra de Teatro

Es Así
Stand Up desde Buenos Aires

de Juan Sasiaín





Viernes 13 de junio a las 22 hs

Lugar: La Ventolera espacio de arte . O`higgins 585

STAND UP / GIRA NACIONAL 2014

ES ASÍ
STAND UP
JUAN SASIAÍN RECORRE EL PAÍS CON SU UNIPERSONAL DE STAND UP DESDE USHUAIA A TILCARA.

El día Viernes 13 de Junio a las 22 hs se presentará en La Ventolera espacio de arte O´higgins 585. La entrada general $40.

                Juan Sasiaín, actor itinerante y director de cine, presenta su espectáculo de humor estilo stand up comedy.  Los absurdos que nos acompañan día a día son aplastados bajo la lupa cómica de este artista de la escena. Es así, show unipersonal que irremediablemente siempre produce el mismo resultado: el público estalla de risa.

                Como todos los años Juan recorre el país de punta a punta con sus unipersonales para encontrarse con su público y con sus amigos teatristas. Esta vez pasará por: Ushuaia, Rio Grande, San Martín de los Andes, Aluminé, Beltrán, Choele, La Tigra, Saenz Peña, Salta y Tilcara.

Sobre la obra

Cuando era niño tenía bronquitis asmática, así que visitaba más a los médicos que a mis amigos. Tengo un album de fotos con todos los nebulizadores que tuve. Desde ese entonces tengo muchas alergias: a los payasos del bondi, a los cursos de padrino, al zorro y a los boyscouts. En este unipersonal repaso un poco las cosas absurdas que he hecho en mi vida y me doy el gusto de reírme de mi mismo y de hacer reír.

Este espectáculo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro.

trailer . http://www.youtube.com/watch?v=m0l7W3KHNDQ

ADVERTENCIA. La risa provocada por estos monólogos ha sido testeada en diversos espacios teatrales de Buenos Aires: The Cavern Club, The Cavern Pub, El Piccolino, Cinema, Hindu Club, Tertulia, Bululú, Las mil y un Artes, Pochoclera, Pequeño Teatro, Casa Abierta. Y en varias ciudades de Argentina, Rosario, Roca, Bahía Blanca. Festival de Monólogos de La Tigra, Chaco. Festival de teatro de La Banda, Santiago del Estero. Montevideo, Uruguay.

Gira Nacional / cronograma de funciones

MAYO
Viernes 2, Ushuaia, Tierra del Fuego, Teatro del Hain, 22hs.
Domingo 4, Río Grande, Tierra del Fuego, Tierra de Teatro, 20hs.
Sábado 10, San Martín de los Andes, Neuquén, C.C.Cotesma, 22hs.
Domingo 11, Aluminé, Neuquén, Salón Municipal, 20hs.
Sábado 17 de Mayo, Piano Bar, Mar del Plata, 22.30hs.
Viernes 30, La Tigra, Chaco, C.C.10 de Noviembre, 21.30hs.
Sábado 31, Saenz Peña, Chaco, La Usina, 21.30hs.

JUNIO
Viernes 13 Salta, De la Ventolera, 22hs.
Sábado 14 Jujuy, Tilcara, Ojito de Agua, 23hs.
Viernes 20, Choele.
Sábado 21, Beltrán, Teatro El Galpón, 22hs.
Domingo 22, Bahía Blanca, La Casa del Pueblo, 20hs.

Y por fin llegó el día de la Inauguración de "Diente de león" la Biblioteca de la Vento!

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Abrimos nuestra Biblioteca "Diente de león" porque queremos que también sea tuya!


El domingo 8 de junio de 16 a 19 hs podés pasarte, conocerla y hacerte socio!






Te vamos a recibir con cuentos contados por Carmen Ullivarri Cynthia Henriquez, que desde Tucumán llegarán en Centella,su tricibibliomovil. 

Centella es una pequeña biblioteca infantil que se mueve, con una búsqueda, la de acercar el libro y la palabra a través de la lectura, por que consideramos a los cuentos como metáforas de distintas formas de vivir y pensar.

Revalorizando  los libros y la lectura como un acto mágico y creativo. 


También podés venir a tirarte en las colchonetas y leer un cuento o leérselo a quien quieras.

Mientras va pasando el día cantarán coplas Anastasia y Andrea y también Emiliano del Alba le podrá música a algunas poesías y cantará y tocará sus composiciones.

Como siempre vas a poder pedir algo rico en el barcito de la Vento y habrá una feria de libros usados. 

El domingo también festejamos la incorporación de LecturArte, que en co gestión comenzaremos a compartir libros y actividades literarias. Si querés saber más sobre LecturArte clik aqui: http://lecturarte.blogspot.com.ar/

No te lo pierdas!

Te esperamos!

Algo de Historia

En el 2006, cuando inauguramos La Ventolera espacio de arte, imaginamos que sería un sala de teatro con talleres de arte y que tendría una Biblioteca abierta a la comunidad.

8 años después pudimos cumplir ese deseo!

La Biblioteca de la Ventolera "Diente de león", está especializada en Teatro, Títeres, Artes Visuales, Música y Literatura. Para grandes y chicos.

Te esperamos!

Sobre la Ventolera espacio de arte


La Ventolera comenzó en el año 2006. Se gestó con la idea de poder generar un espacio autogestionado donde pensar y producir las diferentes ramas del arte, brindar talleres, espectáculos y exposiciones, no solo dentro de sus 4 paredes sino proyectarse al medio con distintos actividades de extensión social.
Partiendo del concepto de que todos pueden disfrutar del arte y todos pueden producir arte, y conscientes de que lo necesario para que esto suceda es generar el ámbito y las herramientas propicias.

Apenas abrió sus puertas Virginia Montaldi se sumó al proyecto y desde sus inicios hasta la actualidad ha trabajado brindando taller de dibujo y pintura para jóvenes y adultos.

Han acompañado en la Gestión en diferentes momentos los artistas: Juliana García,  Mario Córdoba, Carmen Ullivarri y 
Marité Cervera  que aportaron sus conocimientos además de su pasión y compromiso. 

En la actualidad La Ventolera ha crecido en gestión y en equipo de trabajo, un equipo que partiendo de sus deseos, generan proyectos donde público y artistas puedan encontrase.

La Ventolera está conformado por:
Área Gestión:

Luciana Rajal - Gestión Área Teatral
Marianela Torino - Gestión Área Artes Visuales

Cecilia Toconás - Bibliotecaria
Carmen María Ruiz de los Llanos - Administración General y Gastronomía
Daniela Hulm - Atención al Público
Juan de la Cruz - Técnico
Rodrigo Rizzitano- Técnico

Andrea García - Coordinación General

Nuestros profes:

Virginia Montaldi: Dibujo y Pintura para jóvenes y adultos.
Marianela Torino: Arte para niños y niñas
Javier Maggiotti: Fotografía

Por la Ventolera han pasado músicos, actores, titiriteros, artistas plásticos, cineastas, poetas; provinciales, nacionales e internacionales. Brindando en cada ocasión un vínculo con el público que semanalmente se acerca buscando producciones originales y comprometidas.

Los proyectos más relevantes en estos 7 años han sido:




- Variada oferta de talleres y especialización artística para niños, jóvenes y adultos.
- Proyecto Payasos de Hospital en co gestión junato a La Bandurria Payasos de Hospital. 2013 - 2014. (con el apoyo del Fondo Ciudadano y El Instituto Nacional del Teatro)
- Generación de un "Mapa para un Recorrido Cultural" (con el apoyo del Fondo Ciudadano)
- 1er, 2do , 3er y 4to Festival MetaTeatro por los Barrios y Proyecto el Teatro va a la Escuela junto al Colectivo de Gestión Teatral MetaTeatro. Del 2010 al 2014.
- 4to y 5to Festival Nacional Ojo al Títere. Del 2008 al 2011.
- 1er, 2da, 3er y 4ta Zona Liberada circuito realizado junto a los espacios de arte independientes salteños. Del 2008 al 2011.
- Co Gestión de un grupo de Payasos de Hospital. Del 2007 al 2009.



Agradecemos a Ana Silvia Sanz, José García Bes, Marcela Godoy, Daniel Silvestri, Pablo Dragone, Jorge Renoldi, Marcelo Cioffi, Daniel Chacón, Emiliano del Alba, José Antonio Lázari, Revista Sonámbula, Galería Fedro, Biblioteca el Molino, que de una u otra forma han colaborado con nuestras actividades.

laventolera.blogspot.com.ar

Facebook La Ventolera
Tel: 0387 - 4221275
Dirección O´higgins 585
Salta Argentina 
delaventolera@gmail.com

Música de autor desde Córdoba Fabricio Morás

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El talentoso músico cordobés se presenta el viernes 25 de Julio en La Ventolera espacio de arte, en el marco de difusión de su último trabajo como solista y presentando algunas canciones del próximo disco.

Fabricio nació en 1978, en Córdoba capital. Desde 1997 ha integrado proyectos relacionados con el nuevo rock emergente de Córdoba. Desde el año 2009 se presenta como solista tocando sus canciones de raíz acústica y forma parte de la nueva camada folk-rock argentina junto a otros reconocidos cantautores. También es guitarrista, cantante y compositor en el grupo de canciones “Los Fáciles”.

Como compositor e instrumentista fue tecladista de la agrupación de rock progresivo instrumental “Sur Oculto” desde 1998 hasta 2014, con el que editó tres discos (dos a través de Azione Artigianale); guitarrista y compositor en “Barro”, banda que ganó el certamen Conexión 07; guitarrista y cantante de “Uma” con quien editó dos discos.

Como solista tiene editados en forma independiente ocho discos. Además, es editor de sonido y compositor de la música para obras de teatro, cine y danza contemporánea.

La cita comenzará a las 22 hs y será en O'higgins 585. Con entrada general de $30
Los esperamos!

Espectáculo de clown desde Tandil

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Caminito de Amor
espectáculo de clown desde Tandil

de Pedro Baldovino


Domingo 6 de julio a las 21 hs
entrada general $40

Lugar: La Ventolera espacio de arte . O`higgins 585

Un espectáculo para divertirse, reír y suspirar. 

Exagerada cantidad de papel higiénico para un payaso en busca de un amor. Un fuerte desamor lleva "Perico" a fortalecer su deseo por crecer y formar una familia. Perico intenta construir con humor, un camino hacia el amor.



Creación de Pedro Baldovino.


Música original: Gabriel Milanesi.

Puesta en escena: Gabriel Milanesi y Pedro Baldovino.


Taller intensivo “Músicos en escena”

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Taller intensivo “Músicos en escena”
Como transformar el miedo escénico en músicos
Docente: Licenciada Soledad Lazarte




Fundamentación:
El taller “Músicos en escena” surge a partir de una realidad muy frecuente que he observado a lo
largo de mi carrera, tanto en músicos en formación como en profesionales. Esa realidad es la
existencia de lo que llamaremos miedo escénico o ansiedad escénica. Está problemática se
manifiesta en cada músico de diferentes maneras, manifestándose como temor, hiperexigencia,
alejamiento emocional y otras emociones displacenteras. Acompañando a dicha realidad planteada
esta la falta de espacios donde los músicos puedan trabajar esta problemática, sobre todo en las
instituciones de formación musical.
“Músicos en escena” intenta acercar a la comunidad musical elementos que contribuyan a
transformar el miedo escénico y así lograr un mayor disfrute en el momento de la exposición así
como también en la relación cotidiana con la música.

Objetivo:
Acercar a los alumnos elementos con el fin de ayudarlos a comprender y transformar el miedo
escénico o cualquier otra emoción disfuncional que surgiera en el momento de la exposición.
Acercar a docentes de música elementos para que puedan ayudar a alumnos con la problemática
del miedo escénico.

Músicos de todos los niveles y estilos que experimenten temor o cualquier otra emoción
displacentera en el momento de exposición y que quieran mejorar su disfrute en las mismas.
Docentes de música que reconozcan esta problemática en sus alumnos.

Duración: Tres horas

Contenidos:

  • El miedo escénico como señal de un desencuentro

 Tres aspectos o ámbitos en el que el miedo señala el desencuentro:
 Aspecto musical, Aspecto emocional y Aspecto existencial Aspecto Musical
Desencuentro entre el músico y la obra. Estudio funcional y disfuncional .Conocer la Obra
en sus tres aspectos: Técnico, analítico y emocional.

  • Aspecto Emocional

 Concepto de” Crítico guía” y “Ejecutante”. Critico guía funcional y disfuncional.
 Relación entre el ejecutante y el crítico guía. Relación funcional y disfuncional.


  • Aspecto existencial

Desencuentro entre el músico y su propia esencia musical.
Olvido del músico interior
¿Por qué, para qué y para quién hacemos música?
 Como nos preparamos para una actuación
Escapes e ideas irracionales antes de la exposición
Conductas antes de la exposición – En el escenario – Conductas posteriores.


  • Otros temas relacionados: 

La hiperexigencia
La relación alumno – maestro

Soledad Lazarte
Nació en la Ciudad de Salta, allí desde muy pequeña se acercó a la música realizando una gran
actividad como coreuta en diversos Coros de dicha ciudad. Comenzó sus estudios formales en la
Escuela Superior de Música de la Provincia y egreso de dicha institución con el Titulo de Profesora
Superior de Guitarra.
En el Año 2004 ingreso al Instituto Nacional de Artes (IUNA) del cual egreso con el título de
Licenciada en Artes Musicales y Sonoras especialidad Guitarra, bajo la tutela del profesor Omar
Cyrulnik. Desde ese mismo año hasta la fecha se ha perfeccionado con diversos maestros entre
ellos Victor Villadangos, Walter Ujaldon y Jorge Biscardi en guitarra, Oscar Piluso en Música de
Cámara y Javier Cohen en música popular.
Desde el año 2005 hasta el 2010 participo de talleres y cursos acerca de cómo comunicar nuestras
emociones con la música y disfrutar en el escenario, talleres y cursos dictados por el Licenciado
Mauricio Weintraub. Profundizando en esta temática egreso de la “Formación en Miedo
Escénico para Músicos” dictada en la Universidad de Flores también por el Licenciado Mauricio
Weintraub (2012 -2013)Ha asistido a diversos seminarios de perfeccionamiento entre ellos el “Seminario de Guitarra
Homenaje a Miguel Girollet” (Sierra de la Ventana 2006),”Seminario de Gestión Musical” (Buenos
Aires 2010) “Seminario Internacional de Guitarra Clásica de la Serena” (La Serena – Chile 2011),”
Seminario de Guitarra Música en la Ventana” (Sierra de la Ventana 2012-2014) y “Festival y
Seminario Internacional de Guitarra Roseta del Plata” (Buenos Aires 2012 -2013).
Conforma desde al año 2008 con la guitarrista Daiana Taylor el dúo de Guitarras “Concordancia”
con quien se encuentra editando su primer disco a salir este Septiembre de 2014.
Ha sido invitada en el año 2012 como solista de la Orquesta de Cuerdas Encuentro. Tanto como
solista o con las diferentes formaciones nombradas ha brindado conciertos en diferentes Salas de
la Ciudad de Buenos Aires, Montevideo y la Provincia de Salta.
Durante los años 2011 y 2012 coordino el Ciclo de Conciertos de Guitarra “Música en la
Biblioteca”, ciclo que buscaba difundir la música para guitarra en todos sus estilos.
Fue coordinadora durante el año 2013 del Proyecto Musical “Encuentro”, perteneciente al
Collegium Musicum de Buenos Aires. También forma parte desde ese mismo año de la comisión
organizadora del Festival y Seminario Internacional Música en la Ventana dirigido por el Mtro.
Alberto D’Alessandro.
Este último año ha sido invitada al Festival de Guitarra Clásica Yubal 2014 a realizarse en la ciudad
de La Paz, Bolivia.
Actualmente se encuentra trabajando en un original proyecto en dúo junto al músico Quintino
Cinalli, versionando obras originales para guitarra de autores latinoamericanos que formarán parte
del repertorio de su primer álbum solista.

Mariano Sappia Música de Autor

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Sábado 26 de julio a las 22 hs
entrada general $30



Lugar: La Ventolera espacio de arte . O`higgins 585


Mendocino de nacimiento pero salteño desde su infancia, Mariano Sappia ha recorrido como solista numerosos escenarios en diversos lugares de las geografías transitadas, incluyendo playas, bares, mercados, trenes y buses de Argentina, Bolivia, Venezuela, Colombia y México; y ha registrado de manera independiente los CD "Tuna barata" (Tucumán 2000), "Canciones para la siesta de un pez" (La Paz 2001), "Canciones para la noche de un pájaro y una señora que estaba ahí" (Buenos Aires 2005),

Pero la mayor virtud de la música de Mariano está en sus letras, su ritmo, sus melodías y cadencias… en la forma como nutriéndose del folclore y de otros estilos latinoamericanos nos va envolviendo en el ambiente cálido, divertido y hasta a veces desconcertante de sus composiciones, repletas de sutilezas y detalles propios de la música con sentimiento.

Recibido de profesor de Música con orientación en Composición Musical en la Universidad de La Plata y actualmente radicado en Haedo, Buenos Aires, Mariano se desempeña como profesor de Piano en la escuela de Arte, “Leopoldo Marechal” de Ramos Mejía, y como docente de nivel secundario y escuelas especiales. Ha conformado con otros músicos y artistas el grupo “El dueño de la media sombra” con quienes desarrolló una ardua tarea de difusión y defensa de la música propia.
También conformó otros grupos como “Los comunes“ y “Los Hijos de Mil” con quienes realizaron y realizan conciertos desconcertantes por los barrios de la Ciudad de Buenos Aires y registraron el CD “de figuritas difíciles, o los patitos en fila” en el año 2010. Algunos de sus trabajos se pueden escuchar en marianosappia2.bandcamp.com.



MAriano Sappia por el mismo:

Si…, 
Mariano Sappia es un renegado, no tiene televisión, ni feibu, no quiere ser famoso y le interesa bastante poco figurar. Le gusta mucho tocar y tocar…y toca el piano, la guitarra, el ronroco, la percusión, canta y habla (en base a sus propias canciones y a todas las otras expropiadas y apropiadas). Ha tocado en un montón de escenarios, en éste y otros países, para diversos públicos formados por dos, treinta, cienes y veintemiles. También grabo algunos discos como estos http://marianosappia2.bandcamp.com/. Y despierta todos los días de su vida pensando y trabajando sobre las nuevas músicas que están llegando.

Quintino Cinalli - Clinica de Bateria / Percusión

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Clínica de Batería / percusión 

Docente: Quintino Cinalli

En la clínica se desarrollaran los siguientes ítems:

Desarrollo del pulso interno. 

Técnica y coordinación. 

Batería y percusión simultánea.

Conceptos fundamentales del instrumento y su aplicación en la música.

Ejercicios para desarrollar la voz propia y la improvisación. 

El docente además se referirá a su último libro, “Visión” trabajo que considera

es un aporte a los músicos en general cualquier sea el instrumento que lo 

represente.



Quintino Cinalli Curriculum Vitae

Multiinstrumentista, compositor, instructor y sesionista, es uno de los 

músicos más versátiles e inquietos entre los bateristas y percusionistas 

latinoamericanos. De amplia trayectoria, muy requerido por su aporte 

personal y sello inconfundible, está recorriendo un camino de expresión 

total, difícil de encasillar en un estilo musical especifico, creando su 

propia identidad, debido a que su estilo abarca desde las raíces 

folclóricas del Sur de nuestro continente con los sonidos africanos, en 

un amplio marco que cubre jazz, funk, rock, candombe, ritmos 

caribeños, etc.

Oriundo de Venado Tuerto, desde los 80` se ha desarrollado 

musicalmente en Argentina (Buenos Aires), Uruguay (Montevideo), 

Chile (Rancahua y Santiago) y EE.UU (New York). Actualmente está 

radicado en Buenos Aires. 

Publicó cuatro CD`s como solista y 2 libros: “Candombe y Murga 

Rioplatense” (1997) y “Visión” (2013) más un DVD educativo sobre 

batería y percusión dictado y editado por la UNIACC University Chile 

(2005). 

Desde 2003, dirige su propio proyecto, imprimiéndole al grupo un 

personal y singular sello de contemporaneidad, aportado por su amplia 

experiencia y trayectoria en variados estilos e interpretando música 

popular de raíz argentina y latinoamericana, con una constante apertura 

a las nuevas tendencias y la investigación de las antiguas tradiciones.

Con dicho proyecto está presentando actualmente su cuarto disco 

solista titulado "El aparecido", como homenaje al artista chileno Víctor 

Jara.

Efectuó gira junto a Pablo Ziegler (último pianista de Astor Piazzolla) por 

Holanda, en la que grabó junto a “The Metropole Orchestra - with Pablo 

Ziegler project, Amsterdam”.Proyecto nominado al Grammy 2013.

Participo asimismo del disco “Tango Nostalgias” del saxofonista Julio 

Botti, disco también nominado a los premios Grammy 2013.

Desde 2010, se presenta como integrante del “Abel Patrone Trío”, junto 

al destacado pianista y el eximio bajista Alejandro Herrera. 

Además constituye el original dúo Aiqú con el baterista, compositor y 

cantante Jorge Araujo (ex miembro de “Divididos”), con el cual grabo 

Aiqú, el disco debut del dúo.

En Julio de 2013 se presentó en “Notorius” junto a Jeff Berlin (uno de 

los más grandes bajistas de todos los tiempos), junto a Mariano 

Agustoni en piano. Con esta formación grabo recientemente lo que será 

el primer disco junto a dicha formación.

Este último año también participo en el último disco “El Valle de la 

Infancia” del prestigioso Dino Saluzzi, para el sello internacional ECM.

Participó como instrumentista y sesionista de grabaciones y conciertos 

con las más importantes figuras del medio argentino e internacional. 

Acompañó, giró y grabó con los siguientes artistas y músicos: 

Esperanza Spalding, Gil Goldstein, Pedro Aznar, Ruben Rada, Pablo 

Ziegler, Hugo y Osvaldo Fattoruso, Trilok Gurtu, Alphonso Jhonson, 

Alane Alexander, Javier Malosetti, Dino Saluzzi, Alberto Favero, Litto 

Nebbia, Lito Vitale, “Fats”Fernandez, Walter Ríos, Gustavo Bergalli, 

Luis Salinas, Lito Epumer, Armando Alonso, Ricardo Lew, Daniel Maza, 

Juan Carlos ”Mono”, Fontana Alfredo, Caseros Horacio, Fontova, 

Sandra Mihanovich, Juan Carlos Baglietto, David Lebon, Valeria Lynch, 

Nacha Guevara, Alberto Cortez, entre otros.

5° Festival MetaTeatro Itinerante en La Ventolera!

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El Colectivo de Gestión Teatral MetaTeatro y La Ventolera espacio de arte invitan al 5° Festival MetaTeatro Itinerante “el teatro salteño recorre los barrios” 2014.
Proyecto que ambas instituciones vienen organizando conjuntamente desde el año 2010. 
Auspiciado por El Ministerio de Cultura y Turismo de la Provincia de Salta,  el Gobierno de la Ciudad de Salta y por el Instituto Nacional del Teatro.

El proyecto nace como iniciativa del colectivo de gestión MetaTeatro y consiste en unir los lazos entre los grupos de teatro y títeres, sus obras y los niños, jóvenes y adultos que viven en los barrios de la ciudad de Salta: Este año visitarán FUCAS en el Barrio Bulogne Sur Mer, en el Centro Cívico de Ciudad del Milagro, CAJ del Colegio Sargento Cabral en Villa Mitre, Barrio y en Centro Vecinal de Barrio Palermo I y en La Ventolera espacio de arte.

Las funciones en La Ventolera espacio de arte serán las siguientes:
Funciones para todo publico

"Vidalita del Mar" del grupo Caleidoscosmos (espectáculo en adhesión) Sábado 19, Sábado 26 y Domingo 27 de julio a las 17 hs. Entrada General $40 2 x $70.
y "Secreta Receta con Cancioneta" de Luciana Rajal y Andrea García y el Viernes 18, Domingo 20 y Viernes 25 de julio a  las 17 hs. Entrada General $40 2 x $70.

Y el espectáculo para adultos "Lombrices" del grupo La Sardinera del Norte Viernes 18 y Domingo 19 de julio a las 22 hs. Entrada General $50.

Sobre las obras: 

Vidalita del Mar

El grupo CALEIDOSCOSMOS se complace en presentar su primera producción.

Caleidoscosmos grupo de artistas y estudiantes avanzadas del profesorado de arte en teatro y el profesorado de artes visuales que se encontraron con el desafío, de amalgamar estas disciplinas en una sola, el teatro de títeres.
La obra que se presenta “Vidalita del Mar”, surge a partir de la poesía de Manuel J. Castilla, poeta y escritor salteño.
En la misma se fusionan varios tipo y técnicas de títeres. La construcción de los mismos está a cargo de María Eugenia Fernández.
La manipulación de los títeres está a cargo de María Monserrat Llaó e Iris Cecilia Gutiérrez.

“Vidalita del Mar” fue beneficiada por el Fondo Ciudadano de Desarrollo Cultural impulsado por el Ministerio de Cultura y Turismo de la provincia de Salta, durante su segunda convocatoria del año 2013, para el montaje y producción del presente espectáculo.

El proyecto presentado tuvo objetivos pedagógicos por lo que la devolución al fondo, se cumplió con 7 funciones en las escuelas y centros comunitarios de las localidades de Cachi, Cachi Adentro y Payogasta.

En esta oportunidad se presentarán en La Ventolera espacio de arte los sábados y domingos de febrero a las 19 horas. Entrada general $30 2 x $50. La entrada se venderá una hora antes del espectáculo.

Muchas Gracias por su difusión.

De la aparición de Manuel J Castilla en la Vidalita del Mar.

Esta obra es un pequeño homenaje a don Manuel J. Castilla, por haber aparecido en nuestra infancia, de manera tan elegante y romántica; por aparecer de nuevo en nuestra adultez y desarrollo artístico y por ser piedra fundamental, junto con otros escritores, del desarrollo de la literatura y la poesía salteña.

VIDALITA DEL MAR: Argumento.

Don cactus nos cuenta la historia de unos niños que crecieron en el mismo pueblo de montaña, èl soñando con su tierra amada y ella soñando con poder viajar a otras partes del mundo.
El niño conociendo los deseos de su amiga, le regala un barquito de papel construido por el mismo, aunque desconoce el poder mágico de este. La niña recibe el barquito con mucha alegría y curiosa se sube, empieza a moverse y sin querer, queriendo, la niña comienza su viaje por los ríos hasta el mar, perseguido por el niño que intenta detener el barquito místico que se lleva a su amada.
La niña viaja y atraviesa puertos y mares, extrañando siempre a Fermín, que la añora desde la montaña. En su viaje conoce a la sirena Luz Marina que le enseña a nadar cuando su barquito se hunde por los vientos demasiado fuertes.
El niño, solo, en la montaña silva y recita poesías para Katari que le responde desde el mar. Tan triste se queda silbando que se convierte en un hermoso pájaro que sale volando por el rio en búsqueda de Katari. Ella también triste y agotada por el viaje eterno al que se lanzó, le pide consuelo a la sirena, ésta la acaricia y con un soplido mágico la convierte en pájaro.
Con sus nuevos cuerpos ambos niños se encuentran en un rio, pero esta vez son pájaros libres.

Idea Original: Iris Cecilia Gutiérrez
Textos: Manuel J. Castilla
Texto dramático: Monserrat Llaó
Elenco de Titiriteras: Cecilia Gutierrez, Monserrat Llaó
Ésta obra cuenta con Dirección Colectiva.

Construcción de Títeres y Escenografía: María Eugenia Fernández
Edición de sonido: Pablo Lihuen
Diseño Gráfico: Belén Garzón
Iluminación y Puesta en Escena: Grupo Caleidocosmos



 Lombrices 


Grupo teatral - La Sardinera del Norte

Obra: “Lombrices”

Autor: Pablo Albarello 
Sinopsis

La obra nos muestra a Martirio y Consuelo, en sus sádicas relaciones y macabros juegos, como metáfora de un decrépito y absurdo mundo.

Todo en la obra denota locura: desde los diálogos, hasta los objetos y acciones de los personajes.

La historia describe una realidad donde la atmósfera se vuelve tragicómica y el devenir se desarrolla lentamente atravesado por indicios de macabros juegos entre la vida y la muerte y mediado por una cuota de humor negro





Ficha Técnica:

Actrices: Ana Barreto, Liliana Castro (actriz invitada)

Asistencia Técnica: Marcelo Cioffi

Dirección General: Daniel Chacón

Agradecimientos: Pablo Dragone. Mario. La Ventolera


Grupo Teatral “La Sardinera del Norte”
Ana Barreto


Es teatrista salteña. Desarrolla su actividad en el teatro independiente de Salta trabajando desde el año dos mil en distintos grupos teatrales y cumpliendo roles de actriz.

Es integrante del grupo La sardinera del norte, con el que representó a la provincia de Salta en la Fiesta Regional de Catamarca en noviembre del año 2006 y en la Fiesta Nacional del Teatro en abril de 2007, con la obra La inapetencia de Rafael Spregelburd y bajo la dirección de Daniel Chacón. Con el mismo grupo, dirigido por Manuel Maccarini, con la obra El malentendido, de Albert Camus, participó en el Primer encuentro Regional de teatro del NOA en noviembre de 2008 y representó a la provincia en La Fiesta Nacional del teatro, Chaco 2009, Por la actuación en dicha obra, se hizo acreedora del premio Phersu 2009, en el rubro actriz protagónica, organizado por la Asociación de teatro Salteña (A.T.E.Sa)

Desde el año 2009 integra el grupo de teatro Insignes cotudos, con el que representa la obra de teatro Gorrita Roja, una creación colectiva del grupo.

Participó en la organización de la entrega de los premios Phersu desde el año 2004 hasta el 2008, como miembro de la comisión organizadora, siendo responsable de la coordinación general, supervisión imprenta, filmación, supervisión diagramación de programas y de la edición de video para la ceremonia de entrega.

En los años 2004 y 2005 participó como miembro de la comisión organizadora de la Fiesta Provincial del Teatro, a cargo de la comisión de recepción de los grupos del interior y de la comisión de apoyo en salas de los grupos de capital. En al año 2006, fue miembro del equipo de colaboradores a cargo de la coordinación de atención a grupos en el Festival internacional de teatro salta 2006 – fitsa.

Actualmente está en proceso de realización de la tesina de la “Licenciatura en Gestión y Producción Teatral” en la Universidad Nacional de Cuyo.

Participó en la organización de otros festivales y encuentros teatrales y es integrante del grupo de gestión teatral “Metateatro”. 

Liliana Castro

Titiritera, actriz, dramaturga. Comienza su carrera como titiritera en 1983 con el Teatro de Títeres “Fantasía”. En 1985 forma el grupo “La luna mimosa”, junto a José Luís Zenteno, produciendo obras de su autoría: El bosque de la vida, El regreso de Pepe, Valientes hasta los dientes, Tres para uno y uno para tres, Los vampiros de antes no usaban gomina. Inéditas: El hada, el músico y la luna. El cuentero.

Valientes hasta los dientes fue seleccionada para participar en la IV Fiesta nacional del Títere año 2000 y fue publicada en el libro Dramaturgos del noroeste argentino, Argentores, 2007.

De 1986 a 2001 integra el grupo de teatro “El altillo”, participando como actriz en Juegos a la hora de la siesta, Martita Stutz y Yo no tengo miedo.

En 2008 participa de la creación del grupo de teatro callejero “Insignes cotudos”, con el cual producen la obra de creación colectiva Gorrita roja.

En 2008 participa de la formación del grupo de gestión Meta Teatro.

Ha participado en numerosos festivales en distintas provincias. Ha participado en la organización de festivales de títeres y teatro: Titiriteando de frío, año 2000, Fiesta nacional de teatro, año 2000, Cafayate sol y títeres 2003 y 2004, Titirisalta, 2003 y 2004, de 2005 a 2008 Festival nacional de titiriteros, Festival Meta Teatro, 2009.

Ha dictado talleres de títeres y teatro en escuelas, colegios e instituciones estatales. Desde 2006 se desempeña como docente de teatro en la Dirección de Cultura de la Municipalidad de Salta.

Actualmente está realizando su tesina de la carrera Licenciatura en gestión y producción teatral de la Universidad nacional de Cuyo. 

Secreta Receta con Cancioneta


Acerca de la obra

Una abuela que cocina recetas mágicas, está a punto de probar la empanada que cumple los deseos. Inesperadamente llega de visita su nieta, Marcelina, una niña entrañable y algo revoltosa.

La abuela intenta preservar su secreto, pero en un descuido Marcelina prueba la empanada y cumple su propio deseo, se convierte en princesa.

Rápidamente descubre que ese mundo soñado se parece mucho a una pesadilla. Por suerte, llega al rescate su querida abuela, ahora convertida en Superabu y dotada de una poderosa… falta de memoria.

Todo está patas para arriba, pero juntas se disponen a preparar la receta que las vuelva a la normalidad. ¿Podrán lograrlo?

Una obra contada con títeres, canciones y recetas para divertirse en familia, que nos invita a repensar algunos roles imaginarios de princesas y súper héroes.


Un espectáculo coproducido por La Ventolera espacio de arte y con apoyo del Instituto Nacional del Teatro.

Ficha Técnica

Autoras e Intérpretes: Luciana Rajal y Andrea García
Dirección: Marcelo Cioffi

Técnica: Carmen Ruiz de los Llanos

Diseño y confección de objetos y muñecos: Gabriela Zanandrea, Luciana Rajal y Andrea García
Grabación de pista  y arreglos musicales: Mariano Sappia y Pablo Dragone
Asesoramiento vocal: Mónica Ferri
Asesoramiento en vestuario: Tania Ortíz
Diseño de imagen: Juliana García
Diseño de iluminación: Pablo Dragone
Diseño Gráfico: Marcelo Cioffi
Multimedia: Pablo Dragone
Colaboraron: Carolina Beltrán, Natalia Galván, Elsa Mamaní, Carolina Rufino, Manuela de la Cruz, Daniela Canda y Daniel Silvestri.
Producción general: Luciana Rajal, Andrea García y La Ventolera espacio de arte.
Duración: 45 minutos

Acerca del Director

Marcelo Cioffi inicia sus estudios con Daniel Casablanca (Los Macocos), cursando tres niveles anuales entre 1998 y 2000. Estudia improvisación con Eugenia Guerty (Campeones, Padre Coraje, Aliados) y por el término de un año realiza un entrenamiento junto a un grupo seleccionado por la actriz. Cursa un seminario de bioenergética aplicado a la actuación con Elena Cerrada; y el seminario La luz del actor a cargo de Heidi Steinhardt, entre otras instancias de formación.
 Actúa en más de veinte obras de teatro, en algunas de las cuales fue dirigido por Daniel CasablancaAna AlvaradoManuel MaccariniCecilia PropatoWalter Rosenzwit y Martín Giner. Además, trabaja en diversos espectáculos de varieté y stand up, con números grupales y unipersonales de su autoría.
En cine y televisión, participa en una variedad de series, largos y cortometrajes, compartiendo escenas con actores como Luis MachínManuel VicenteCástulo Guerra y Adrián Abonizio. En 2009 obtiene el Premio Caludia Bonini a la Mejor Actuación Masculina, en el VI Festival Regional de Cortometrajes Edgardo Chibán.
Protagoniza la miniserie Los Anillos de Newton, transmitida por la TV Pública en 2013; y actualmente es coprotagonista de Opahuasi, programa de humor semanal televisado por Canal 9.
Además actúa en spots publicitarios, entre los que se encuentra la reciente campaña Orgullo Prepaguero de Claro.
Entre otros festivales, participa del XI Encuentro Internacional de Teatro Zicosur 2009, en Antofagasta, Chile; de la Fiesta Nacional del Teatro en sus ediciones 2007, 2009 y 2012; y del Primer Festival Nacional de Teatro “Espacio Cultural Nuestros Hijos” Buenos Aires 2009.
Radicado en Salta desde el 2004, obtiene los Premios Phersu como Revelación Masculina 2006Mejor Actor de Reparto 2007.
La obra infantil Secreta Receta con Cancioneta, constituye su primera experiencia como director. 

Acerca de las actrices 

Luciana Rajal es actriz, gestora teatral y docente de teatro. Desarrolla su actividad en el teatro independiente de Salta desde el año 1.999.
Es egresada del Instituto Superior de Profesorados de Arte de la Provincia de Salta. En su formación teatral realizó además diferentes seminarios, cursos y talleres.

Terminó de cursar la “Licenciatura en Gestión y Producción Teatral” en la Universidad Nacional de Cuyo.

Integra el grupo de teatro “El Cofre” desde el año 2.006 (“Como si fuera esta noche”, “Asulunala” y con el grupo de teatro callejero "Insignes Cotudos" desde el año 2009 (“Gorrita Roja”).

Participó en la organización de festivales y encuentros teatrales.

Es fundadora del grupo de gestión teatral "Meta Teatro", trabajó en el mismo hasta el año 2012.

Coordina el área teatral en “La Ventolera, espacio de arte”

Trabajó con el grupo de teatro “Espejo” (“Juicio gramatical”, “Investique” versión libre de “La vieja, la joven y el harapiento”) y con el grupo “Teatro Negro de Salta” (“Disparatorio”).

Como actriz invitada trabajo en las obras “Desalma” y “De valijas y sorpresas”.

Participó junto a sus grupos en festivales de teatro provinciales, nacionales e internacionales; Festival de Teatro ZicoSur de Chile, Festival de las Yungas de Jujuy, Señores niños al teatro de Córdoba y el Festival de teatro para niños 8 espectáculos con yapa de Santa Fe.

Trabaja en instituciones escolares de nivel secundario y terciario dictando la materia Teatro.

Andrea García eActriz, Titiritera, Payaso de Hospital y Gestora Cultural. Se recibió de Intérprete Dramático y Profesora en la Universidad Nacional de Tucumán. Ha recibido una Beca de Animación de Objetos y Títeres otorgada por el Fondo Nacional de las Artes. Integra el grupo de títeres "A punto de ser pez" desde el año 2006, el grupo de teatro callejero “Insignes Cotudos” desde el año 2009 y trabaja junto al grupo La Bandurria Payasos de Hospital desde el año 2011. Es docente en la carrera de Profesorado de Arte en Teatro. Es miembro del Colectivo MetaTeatro. Participó de los siguientes festivales: Festival de Títeres para adultos Lima Perú, Festival de Teatro y Títeres Infantil Chaco, Festival de Títeres Mar del Plata,  Encuentro de Muñecos, Arica Chile, Encuentro Nacional de Titiriteras. Mendoza, 7º Festival Internacional de Teatro Santa Cruz de la Sierra Bolivia. Coordina y Gestiona  “La Ventolera espacio de arte”.

Este espectáculo cuenta con el apoyo del Instituto Nacional del Teatro 

Lo que dijo el público después de las primeras funciones!

Virginia: EL SÁBADO LA PASAMOS RE LINDO!!! , la parte preferida de Pedro es la inundación, para Felipe el castillo y la abuela y la mía las "bolsas bomba"!!! genial! MUCHAS GRACIAS!

Gabriela: Recomiendo recomiendo las recetas de andrea y luciana para divertirtirse!!!!

Carolina: ¡Que hermosa función! Gracias!! Lisandro me pide que cocine la empanada mágica.

Ale: Si, y yo quiero funcionar como el boca a boca del que siempre hablamos los teatreros , para decirles que vayan, que lleven a sus chicos, y si no los tienen vayan lo mismo, van a disfrutar el texto, la frescura, la propuesta en todos sus aspectos. MUCHA MIERDA, querida SECRETA RECETA CON CANCIONETA

Adriana: Gracias Ventoleras!!! Mis sobrinos (3 y 5 años) estuvieron viendo la obra con sus abuelos el sabado y la disfrutaron mucho: niños y abuelos.

Fedra: me encantó!!!! gracias gracias!!! muy buen viaje para grandes y pequeños. Actrizmente genial! titiriteramente espectacular! gracias y mucha suerte!

Diego: Vayan, pasen y vean que hermosa obra. Gratificante verlos. Felicidades.

Danzarte: Excelente la obra! Felicidades a todos por la producción!! Muy buenas las chicas! recomiendo y comparto! 

Agustina: "SUUUUPER RECOMENDABLE!!!
No se la pierdan, son 40 minutos de pura magia y talento. Las actuaciones, la música, la idea, el mensaje para los chicos y el disfrute para los grandes... UN LUJO esta obra.
Bien por La Ventolera y por los hacedores de Secreta Receta con Cancioneta!!!

Glenda: NOS ENCANTÓ!! Soy la que estuvo en la función de las 16 con mis tres sobrinas.. Gracias!! La pasamos fabuloso.......

Andrea: Lindísima la obra ! Que bien la pasé!

Natalia: hermosa obra! para grandes y chicos. Súper recomendada!!!

Ana:  Excelente obra!!!!!! Para toda la familia!!!!!! Tiene muuuucha magia!!!!! Felicitaciones!!!!!

5° Festival MetaTeatro Itinerante "El Teatro Salteño recorre los barrios"

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El Colectivo de Gestión Teatral MetaTeatro y La Ventolera espacio de arte invitan al 5° Festival MetaTeatro Itinerante “el teatro salteño recorre los barrios” 2014.

Proyecto que ambas instituciones vienen organizando conjuntamente desde el año 2010. 
Auspiciado por El Ministerio de Cultura y Turismo de la Provincia de Salta organismo que nos permite que las funciones de brinden de manera gratuita.

El proyecto nace como iniciativa del colectivo de gestión MetaTeatro y consiste en unir los lazos entre los grupos de teatro y títeres, sus obras y los niños, jóvenes y adultos que viven en los barrios de la ciudad de Salta: Este año visitarán FUCAS en el Barrio Bulogne Sur Mer, en el Centro Cívico de Ciudad del Milagro, CAJ del Colegio Sargento Cabral en Villa Mitre, Barrio y en Centro Vecinal de Barrio Palermo I.
También se realizarán funciones en adhesión al festival en La Ventolera espacio de arte. Más info:  http://laventolera.blogspot.com.ar/2014/07/5-festival-metateatro-itinerante-en-la.html


5º FESTIVAL METATEATRO ITINERANTRE 2014
Programación


día 
función
grupo
hora
espacio
dirección
barrio
1
domingo 20 de julio
Un día me fuí 
A punto de ser pez
11:00
Centro Cívico Ciudad del Milagro
Jorge Mayol s/n (Frente a la Plaza)
Ciudad del Milagro
2
domingo 20 de julio
Valientes hasta los dientes
La luna mimosa
16:00
Centro Cívico Ciudad del Milagro
Jorge Mayol s/n (Frente a la Plaza)
Ciudad del Milagro
3
sábado 26 de julio
Secreta Receta con Cancioneta
Luciana Rajal y Andrea García
11:00
Centro Vecinal Palermo I
Manzana 425 A (Av. Hipódromo de la Plata y Manantial)
Palermo I
4
sábado 26 de julio
De un lugar a otro
A punto de ser pez
17:00
CAJ Colegio Sargento Cabral
Carmen Salas 1349 (Esquina Pampillo Guzmán)
Villa Mitre
5
sábado 26 de julio
Lombrices
La sardinera del norte
20:00
Centro Vecinal Palermo I
Manzana 425 A (Av. Hipódromo de la Plata y Manantial)
Palermo I
6
domingo 27 de julio
EL tesoro del pirata Garrapata
La luna mimosa
16:00
FUCAS - Centro Infantil “Color de la Esperanza”
Xamena y Echeverría
Boulogne Sur Mer
7
domingo 27 de julio
Gorrita roja
Insignes cotudos
17:30
FUCAS - Centro Infantil “Color de la Esperanza”
Xamena y Echeverría
Boulogne Sur Mer
8
sábado 2 de agosto
Asulunala
El cofre
16:00
Centro Vecinal Palermo I
Manzana 425 A (Av. Hipódromo de la Plata y Manantial)
Palermo I




Responsables
ColectivoMetaTeatro

El Colectivo MetaTeatro es un grupo de gestión teatral conformado por grupos y trabajadores del teatro de Salta que se reúnen semanalmente desde octubre de 2008 para proyectar y llevar adelante acciones referidas al quehacer teatral de la provincia de Salta.
Las personas que conforman el Colectivo MetaTeatro está conformado por: Ana Barreto, Andrea García, Daniel Chacón, Liliana Castro y Pablo Dragone. En Cogestión con La Ventolera espacio de arte.


Historia del Festival:

En el año 2010 se realizaron 28 funciones de teatro y títeres, por 6 grupos, durante 7 meses en 23 espacios de 21 barrios diferentes.

En el año 2011 se realizaron 32 funciones de teatro y títeres, por 6 grupos, durante 8 meses en 32 espacios de 30 barrios diferentes.

En el año 2012 se realizaron 19 funciones de teatro y títeres, por 6 grupos, durante 7 meses en 15 espacios de 13 barrios diferentes.

En el año 2013 se realizaron 20 funciones de teatro y títeres, por 5 grupos, durante 3 meses en 10 barrios diferentes.

En Total en los 4 años se vienen realizando 99 funciones por los barrios de Salta!

Sobre los Espectáculos:



Obra "Asulunala": cuenta el inicio de una amistad. Lola y Pancho se conocen en una sala de espera de un hospital y desde su fantasía de niños, transforman este frío y aburrido lugar en un mágico mundo de juegos y aventuras.

Sobre el grupo El Cofre: En el grupo actúan Luciana Rajal y Pablo Dragone quienes construyeron el texto y dirigieron el espectáculo. La asistencia de dirección y la técnica es de Graciela Cruz.


Obra "Gorrita Roja": (farsa musical callejera) de Creación ColectivaUna chica tiene que atravesar la ciudad para ir a la casa de su abuela y acompañarla a votar. Su camino se va poblando de extrañas situaciones y personajes, entre ellos un lobo de la ciudad bastante particular.
Grupo "Insignes Cotudos": Ana Barretto, Andrea García, Daniel Silvestri, Liliana Castro, Luciana Rajal, Pablo Dragone

Direción y Creación Colectiva. Colaboró en dirección: Diego López.

Actores y Actrices de una ardua trayectoria en el campo teatral deciden unirse para generar una Obra Callejera que pueda llegar a todos los espectadores posibles.


Obra "Un día me fuí":
Una Hormiga quiere ser artista, pero en el hormiguero la jefa no le permite experimentar con el arte. La Hormiga se escapa del hormiguero y se encuentra con una Gallina y un Gato que le enseñan a reconocerse y desarrollar las dotes artísticas. El público ayuda a encontrara un nombre para la hormiga, La Hormiga, con su nueva identidad, vuelva al hormiguero a cantar y bailar.

En la obra actúan títeres de guiñol, figuras planas, boca y marote. A medida que transcurre la obra van surgiendo diferentes canciones cantadas en vivo.



Obra "De un lugar a otro": Argumento: Inspirada en el Cuento Final de Juego de Julio Cortázar, la obra lo recrea en un relato visual con títeres de mesa. Trata de tres hermanas que juegan diariamente a la orilla del tren,hasta que un día un chico tira del tren una carta de amor. Ese día el juego deja de ser juego para convertirse en una historia de amor.

Grupo "A punto de ser pez": Elsa Mamaní y Andrea García llevan más de 20 años trabajando profesionalmente con el teatro de títeres en Escuelas, Barrios Plazas, Festivales Nacionales e Internacionales. Juntas trabajan desde el año 2004.



Obra: Valientes hasta los dientes: Es la historia de Baruyo, un brujo que tiene intenciones malévolas con los chicos, Carlitos va a trabajar como ayudante y se da cuenta de las intenciones de Baruyo. Con la ayuda de Maribel, vecina del brujo, logra desbaratar sus planes.
El Tesoro del pirata garrapata
Grupo: La Luna Mimosa
Titiriteros: José Luis Zenteno - Liliana Castro
Obra Secreta Receta con Cancioneta:Una abuela que cocina recetas mágicas, está a punto de probar la empanada que cumple los deseos. Inesperadamente llega de visita su nieta, Marcelina, una niña entrañable y algo revoltosa.

Una obra contada con títeres, canciones y recetas para divertirse en familia, que nos invita a repensar algunos roles imaginarios de princesas y súper héroes.

Un espectáculo coproducido por La Ventolera espacio de arte y con apoyo del Instituto Nacional del Teatro.






Grupo Luciana Rajal y Andrea García: Luciana Rajal es actriz, gestora teatral y docente de teatro. Desarrolla su actividad en el teatro independiente de Salta desde el año 1.999. Andrea García eActriz, Titiritera, Payaso de Hospital y Gestora Cultural. Marcelo Cioffi dirección.







Obra: “Lombrices”, Autor: Pablo Albarello. La obra nos muestra a Martirio y Consuelo, en sus sádicas relaciones y macabros juegos, como metáfora de un decrépito y absurdo mundo.

Todo en la obra denota locura: desde los diálogos, hasta los objetos y acciones de los personajes.
La historia describe una realidad donde la atmósfera se vuelve tragicómica y el devenir se desarrolla lentamente atravesado por indicios de macabros juegos entre la vida y la muerte y mediado por una cuota de humor negro
Grupo: “La Sardinera del Norte” Ana Barreto: Es teatrista salteña. Desarrolla su actividad en el teatro independiente de Salta trabajando desde el año dos mil en distintos grupos teatrales y cumpliendo roles de actriz. Liliana Castro Titiritera, actriz, dramaturga. Comienza su carrera como titiritera en 1983. Dirección Daniel Chacón.




Zuing Cuatro - Jazz Gitano

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 Sábado 2 de agosto 22 hs

Lugar: La Ventolera espacio de arte  .  O`higgins 585

Entrada General: $40 - 2 x $60

Grupo: Zuing Cuatro
Fernando Nocetti y Ariel Salas guitarra
Rodrigo Rizzitano contrabajita y Emiliano del Alba violín.


Sobre Django Reinhardt


Fue un guitarrista de jazz de origen gitano.


Se trata del primer músico de jazz originario de Europa que ejerció una influencia similar a la de los grandes artistas estadounidenses. Su música es el resultado de la fusión entre el swing y la tradición musical gitana del este europeo, lo que se conoce en inglés con el nombre de Gypsy jazz y en francés como Jazz manouche (Jazz gitano).

Reinhardt revoluciona el toque de guitarra en el jazz justo antes de que se empezase a utilizar la amplificación. Sobre la base de un contrabajo, de dos guitarras rítmicas y del habitual violín de Stéphane Grappelli, Django desarrolla una música alegre y extraordinariamente flexible. Sus conceptos armónicos fueron sorprendentes en los años 30 y 40.


Sobre la Banda Zuing Cuatro

Fernando Nocetti guitarrista de trayectoria en el género del jazz estudió con músicos locales y luego realizó su carrera como guitarrista en EEUU adquiriendo destreza en el instrumento tocando en jazz sesions con músicos de gran trayectoria en el estilo.
Rodrigo Rizzitano contrabajista y bajista, estudió con Ricardo Pelican (especialista en el estilo de gypsy jazz)  en Buenos Aires, dedicado al estilo del jazz hace varios años, integró distintos grupos de jazz como Niebla y Nikasio. Emiliano del Alba violinista y músico trabaja acompañando grupos teatrales, toca y compone sus propios temas musicales y Ariel Salas guitarra, profesor de música y miembro del grupo de música infantil Taky Taky.

Teatro desde Corrientes

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 Domingo 3 de agosto 20 hs
Lugar: La Ventolera espacio de arte  .  O`higgins 585
Entrada General $40 



Compañía: Germinal Teatro.
Lugar de procedencia: Corrientes. Argentina.
Autores: Lorena Busciglio y Clara Elizondo

Resumen argumental de la obra:
Gas Pimienta es un espectáculo de narración, teatro y música que, a modo de diario de viaje, nos invita a recorrer increíbles paisajes latinoamericanos y vivenciar el encuentro con personajes y situaciones recogidas a lo largo de un intenso camino.
Cuentos, poesías, juegos teatrales y canciones reflejan la realidad tragicómica de nuestro continente transformando la emoción compartida en el centro de la experiencia.

Elenco:
Rosmeri Alegre
Lorena Busciglio

Breve historia del elenco:

El elenco Germinal Teatro inicia sus actividades en el año 2005 en la ciudad de Corrientes (Argentina). A partir de ese momento realiza una labor muy intensa en el área de las artes escénicas, con la puesta en escena de obras tanto para público infantil como adulto, la realización de eventos y la organización de actividades formativas varias.
Para el público más pequeño, al momento, el grupo ha llevado a las tablas más de veinte espectáculos de títeres y teatro, obteniendo variadas distinciones en dramaturgia, actuación y puesta en escena.
Por otra parte, se han estrenado ya quince piezas teatrales de una variedad muy amplia en lo que a estilos y propuestas se refiere. Cuatro de ella, “Juana y Pedro” (2005), “Cefalea” (2006) “Desatarlas” (2008) y “Pedro Páramo” (2009) han tenido el honor de representar a la provincia a nivel regional, siendo las tres últimas también representantes en la fiesta nacional de teatro que organiza anualmente el Instituto Nacional del Teatro.
Germinal Teatro, tiene además como uno de sus principales objetivos el de contribuir a la profesionalización de la labor artística. Por esta razón, la mayor parte de los esfuerzos del grupo está destinada a recibir y promover actividades formativas dictando o coordinando talleres, charlas y eventos de muy diversa índole.
Desde sus inicios el grupo ha tenido a su cargo tres espacios teatrales independientes, entre ellos el “Centro Cultural Siete Corrientes”, la primera sala flotante de Latinoamérica ubicada sobre el río Paraná.
Actualmente el grupo se encuentra realizando una gira nacional anual acercando sus propuestas a todo el país.

Noche de Guitarra desde Buenos Aires

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Viernes 1 de agosto 20 hs
Lugar: La Ventolera espacio de arte .  O`higgins 585
entrada general $40


El día Viernes 1 de Agosto a las 22 hs  se presentarán en el Centro Cultural La Ventolera “Espacio de Arte”, O’Higgins 585 los jóvenes guitarristas Soledad Lazarte y Guillermo Rubelt en un concierto que tendrá como protagonista a la música para guitarra en diferentes estilos.
 Guillermo Rubeltpresentará un repertorio integrado casi en su totalidad por obras de autores salteños en  tanto que Soledad Lazarte presentara obras de compositores contemporáneos y  contara como invitado especial con QuintinoCinalli en percusión, con quien presentarán una propuesta en la que incluyen y versionan con la percusión obras originales para guitarra.

Soledad Lazarte

Nació en la Ciudad de Salta, y allí comenzó sus estudios formales en la Escuela Superior de Música de la Provincia y egreso de dicha institución con el Titulo de Profesora Superior de Guitarra.
En el Año 2004 ingreso al Instituto Nacional de Artes (IUNA) del cual egreso con el título de Licenciada en Artes Musicales y Sonoras especialidad Guitarra, bajo la tutela del profesor Omar Cyrulnik. Desde ese mismo año hasta la fecha se ha perfeccionado con diversos maestros entre ellos VictorVilladangos, Walter Ujaldon y Jorge Biscardi en guitarra, Oscar Piluso en Música de Cámara y Javier Cohen en música popular.
Desde el año 2005 hasta el 2010 participo de talleres y cursos acerca de cómo comunicar nuestras emociones con la música y disfrutar en el escenario, talleres y cursos dictados por el Licenciado Mauricio Weintraub .Especializándose en esta temática egreso de  la “Formación en Miedo Escénico para Músicos” dictada en la Universidad de Flores también por el Licenciado Mauricio Weintraub (2012 -2013)
Conforma desde al año 2008 con la guitarrista Daiana Taylor el dúo de Guitarras “Concordancia” con quien actualmente se encuentra editando el primer disco del dúo.
Tanto como solista o con formaciones de cámara  ha brindado conciertos en diferentes Salas de la Ciudad de Buenos Aires, Montevideo y la Provincia de Salta. Recientemente ha sido invitada representando a Argentina al Festival Internacional de Guitarra Clásica Yubal 2014 a realizarse en la ciudad de La Paz – Bolivia.
Actualmente se encuentra trabajando en un original proyecto en dúo junto al músico QuintinoCinalli, versionando obras originales para guitarra de autores latinoamericanos que formarán parte del repertorio de su primer álbum solista.

Guillermo Miguel Rubelt

 Nació en la Capital de Salta, Argentina, el 29 de Octubre de 1984.Ingresó en 1998 en la Escuela Superior de Música de la Provincia “José Lo Giúdice”, en la cual cursó el Profesorado de Música – Especialidad Guitarra con el maestro Luis Alberto Ávila, de la cual egresó en 2003. En la actualidad, se encuentra cursando la Licenciatura en Artes musicales, bajo la tutela de Pablo Gonzáles Jasey.
Asistió a diversos cursos y seminarios, dictados por maestros como Juan Falú, Carlos Moscardini, Carlé Costa, Gustavo Niño, Omar Cyrulnic, Piraí Vaca y Pablo Márquez. Concurrió, además, al ciclo de cursos de música barroca dirigidos por el maestro Andrés Gersezon.
Acompañó durante más de dos años al Coro de Niños y Jóvenes de la Escuela Superior de Música de la Provincia, dirigido por la profesora Amalia Carral. Además, formó parte del trío de guitarras “Ekléktikos”, y del dúo de guitarras “Reflejos”. En la actualidad forma parte del ensamble de música contemporánea “QaníbalCluster”.
Como solista realizó conciertos para la Escuela Superior de Música, como así también bajo la dirección de Gustavo Kantor y Luis Ávila, en la que se presentaron varias de sus obras. En el 2000 integró el grupo de compositores que presentó sus obras en el concierto “Jóvenes compositores”, llevado a cabo en el Teatro de la Fundación Salta bajo la supervisión de Luis Ávila. También ha participado en el ciclo “Guitarras del Mundo”, organizado por el ya mencionado Juan Falú.

En 2003 fue galardonado en el “1º Homenaje a Jóvenes Ejemplares de Salta”, organizado por el Consejo Asesor de la Secretaría de Derechos Humanos y por el Ministerio de Gobierno y Justicia de la Provincia de Salta. Además, recibió una Mención de Honor en el concurso “Premios Regionales del NOA” (2001), organizado por la Secretaría de Cultura de la Nación, con su obra “Una musa en mis sueños” (Cinco Preludios).

Federico Pecchia - Folklore desde Buenos Aires

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Domingo 10 de agosto 21 hs

Lugar: La Ventolera espacio de arte  .  O`higgins 585

Entrada General: $35



Dice Federico Pecchia:

“En este nuevo espectáculo se mezclarán mi deseo de compartir “De Acordes y Flores” con algunas novedades del próximo disco, más algunas improvisaciones que surgirán así como se aventuran las gotitas del otoño sobre los árboles, que no pertenecen ni pertenecerán a ningún disco y sólo se pondrán a consideración de los oídos sensibles que nos honren con su presencia. Los espero con la promesa del amor, la entrega y la expectativa puesta en que nos encontremos una vez más para compartir un momento luminoso.”Sobre “De acordes y flores”

Es el segundo disco de Federico Pecchia y está conformado por géneros como la chacarera, el son cubano, la zamacueca peruana, el tango, así como también por ciertos recursos de la música Clásica y el Jazz. La placa incluye un homenaje a María Elena Walsh y cuenta con la participación de Rodrigo de la Serna en recitado. Este trabajo ha sido declarado de Interés Legislativo por el Concejo Deliberante de Escobar y de Interés Municipal por la Intendencia de dicho partido.

Sobre Federico Pecchia

· En 2010 ganador del certamen Precosquín, en el Rubro “solita instrumental”, participando de la 50 edición del festival mayor del Folclore en el mismo año.
· La Cancillería Argentina apoyó su gira por Cuba y Panamá y la declaró de Interés Cultural. (2012).
· Fue convocado a la inauguración de los Juegos Pana paralímpicos (Desarrollo social de la Nación) donde se presentó el Himno “Con alas de cristal” de su propia autoría y que interpretó junto a Teresa Parodi y Nahuel Pennisi.
· Forma parte de la campaña 30.000 árboles por la memoria, para la cual compuso la obra Chacarera del árbol, presentándola en distintos puntos del país apoyado por Desarrollo Social de la Nación.
· Forma parte de la Campaña Únete de la ONU contra la violencia de género, junto a otros 88 artistas de todo el mundo

Escuchalo:
Videos:

https://www.youtube.com/watch?v=F-gZeGi_6as

https://www.youtube.com/watch?v=rmNv43NvM3k&list=UUSmn3tp0GKuZuuXccxcW60A

https://www.youtube.com/watch?v=I3VWZpimnxM&list=UUSmn3tp0GKuZuuXccxcW60A


www.federicopecchia.com.ar

Feria de libros usados y actividades literarias!

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El domingo 10 de Agosto podés visitar la Biblioteca Diente de León, comprar libros, hacerte soci@, leer y disfrutar de las actividades literarias.

La invitación es el domingo 10 de agosto de 16 a 19 hs.

Te vamos a cocinar cosas ricas para la merienda!

Entrada Libre
Te esperamos!



La Biblioteca de la Ventolera "Diente de león", está especializada en Teatro, Títeres, Artes Visuales, Música y Literatura.

 Para grandes y chicos. Ubicada en O´higgins 585, tel.  4221275 está abierta los días martes, miércoles, jueves y viernes de 10 a 13 hs y martes de 18 a 21 hs (Por ahora, ya vamos a ir aumentando horarios).

Te esperamos!


Algo de Historia

En el 2006, cuando inauguramos La Ventolera espacio de arte, imaginamos que sería un sala de teatro con talleres de arte y que tendría una Biblioteca abierta a la comunidad.

8 años después pudimos cumplir ese deseo!



Sobre la Ventolera espacio de arte



La Ventolera comenzó en el año 2006. Se gestó con la idea de poder generar un espacio autogestionado donde pensar y producir las diferentes ramas del arte, brindar talleres, espectáculos y exposiciones, no solo dentro de sus 4 paredes sino proyectarse al medio con distintos actividades de extensión social.
Partiendo del concepto de que todos pueden disfrutar del arte y todos pueden producir arte, y conscientes de que lo necesario para que esto suceda es generar el ámbito y las herramientas propicias.


Apenas abrió sus puertas Virginia Montaldi se sumó al proyecto y desde sus inicios hasta la actualidad ha trabajado brindando taller de dibujo y pintura para jóvenes y adultos.

Han acompañado en la Gestión en diferentes momentos los artistas: Juliana García,  Mario Córdoba, Carmen Ullivarri y 
Marité Cervera  que aportaron sus conocimientos además de su pasión y compromiso. 

En la actualidad La Ventolera ha crecido en gestión y en equipo de trabajo, un equipo que partiendo de sus deseos, generan proyectos donde público y artistas puedan encontrase.

La Ventolera está conformado por:
Área Gestión:
Luciana Rajal - Gestión Área Teatral
Marianela Torino - Gestión Área Artes Visuales

Cecilia Toconás - Bibliotecaria
Silvia Martinez - Bibliotecaria
Carmen María Ruiz de los Llanos - Administración General y Gastronomía
Daniela Hulm - Atención al Público
Juan de la Cruz - Técnico
Rodrigo Rizzitano- Técnico

Andrea García - Coordinación General

Nuestros profes:

Virginia Montaldi: Dibujo y Pintura para jóvenes y adultos.
Marianela Torino: Arte para niños y niñas
Javier Maggiotti: Fotografía

Por la Ventolera han pasado músicos, actores, titiriteros, artistas plásticos, cineastas, poetas; provinciales, nacionales e internacionales. Brindando en cada ocasión un vínculo con el público que semanalmente se acerca buscando producciones originales y comprometidas.

Los proyectos más relevantes en estos 7 años han sido:




- Variada oferta de talleres y especialización artística para niños, jóvenes y adultos.
- Proyecto Payasos de Hospital en co gestión junato a La Bandurria Payasos de Hospital. 2013 - 2014. (con el apoyo del Fondo Ciudadano y El Instituto Nacional del Teatro)
- Generación de un "Mapa para un Recorrido Cultural" (con el apoyo del Fondo Ciudadano)
- 1er, 2do , 3er y 4to Festival MetaTeatro por los Barrios y Proyecto el Teatro va a la Escuela junto al Colectivo de Gestión Teatral MetaTeatro. Del 2010 al 2014.
- 4to y 5to Festival Nacional Ojo al Títere. Del 2008 al 2011.
- 1er, 2da, 3er y 4ta Zona Liberada circuito realizado junto a los espacios de arte independientes salteños. Del 2008 al 2011.
- Co Gestión de un grupo de Payasos de Hospital. Del 2007 al 2009.



Agradecemos a Ana Silvia Sanz, José García Bes, Marcela Godoy, Daniel Silvestri, Pablo Dragone, Jorge Renoldi, Marcelo Cioffi, Daniel Chacón, Emiliano del Alba, José Antonio Lázari, Revista Sonámbula, Galería Fedro, Biblioteca el Molino, Silvia Locasio, que de una u otra forma han colaborado con nuestras actividades.

laventolera.blogspot.com.ar

Facebook La Ventolera
Tel: 0387 - 4221275
Dirección O´higgins 585
Salta Argentina 
delaventolera@gmail.com

Teatro: El Jardín Dormido

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El Jardín Dormido
Una versión de Antígona tragedia griega

de Roxana Lugones y Marité Cervera



Viernes 8, sábado 9, viernes 15 y sábado 16 de de agosto 22 hs

Lugar: La Ventolera espacio de arte . O`higgins 585

Precio de entradas: $ 50 -  2 x $80

El Jardín Dormido es una versión libre de la obra: Antígona. La obra original (Antígona) es una tragedia griega que plantea un debate sobre el ser humano y el Estado y es por esta misma razón que adquiere un carácter universal y político. Porque mientras el hombre viva con otros hombres necesitará organizarse de una manera determinada y eso generará cuestiones que deberán resolverse. Y esas cuestiones van mucho más allá de cualquier coyuntura.
La obra plantea un debate muy interesante sobre la Ley. Antígona se debate a sí misma entre la vida, la ley y la muerte. Intenta y de hecho concreta el entierro de su hermano muerto a expensas de poner al límite su propia vida. Se llena de coraje y obedece a las leyes divinas, por encima de las leyes  impuestas por su tío Creón, rey de Tebas, que impiden y castigan con la muerte a quien se atreva a dar santas sepulturas al cuerpo de Polínice, hermano de Antígona.
Este unipersonal, además de retomar el mito, recuperar los momentos más íntimos e internos del sentir del personaje, esos instantes  en que Antígona enfrenta poco a poco la muerte. La despedida de sus seres queridos sin que estos sepan que ella atraviesa semejantes circunstancias, planteando así el dolor insuperable de lo injusto, de lo existencial en sí mismo.  
La obra nace como un trabajo practico dentro del cursado de las materias Técnicas de Actuación II y Técnica Corporal del segundo cuatrimestre de la Escuela de Arte Dramático Salta. De esa pequeña semilla nació esta obra que se estrena el viernes 6 de diciembre de 2013 en La Ventolera. Es una obra unipersonal en el que actúa Marité Cervera y dirige Roxana Lugones, profesora y coordinadora de la escuela. La puesta en escena contará con música original en vivo de Emiliano del Alba y la iluminación de Felipe Lamas.
Ficha técnica.-

Actuación: Marité Cervera
Dirección general: Roxana Lugones
Música original: Emiliano del Alba
Iluminación: Felipe Lamas
Género: tragedia
Duración: 40 minutos

Lugar: La Ventolera, Espacio de Arte. O´higgins 585 -  Tel: 422-1275

IMPORTANTESe recomienda la compra anticipada* de entradas en La Ventolera una hora antes ya que la puesta en escena es solamente para 25 personas.

Horarios de Atención:
Martes, Miércoles, Jueves y Viernes de ​10​ hs a 1​3 hs​
Martes de 18 hs a 21 hs
*No hay reserva telefónica, sino VENTA ANTICIPADA. -

TEATRO: Desopilantes Maneras de Existir de Laura Gildenberger.- (Bs AS)

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Síntesis argumental

El tema es la existencia y es llevado a la escena a través del humor con diferentes personajes. 
El primer personaje que se presenta es la famosísima Gioconda, querevela sus pensamientos dentro de su eterno cuadro. El segundo personaje es absolutamente real, romántico e idealista. Pone el cuerpo en juego para crear imágenes de su relato. El tercer personaje pertenece a la mitología griega: es Ménades (servidora de Dionisio dios del vino, Baco para los romanos) que, atrapada en la embriaguez de sus días, vive una constante alabanza al vino. El último personaje relata a modo de confesión los caminos que recorrió la actriz para develar los misterios del ser.

Laura Gildenberger

Laura Gildenberger es actríz independiente, viene desde Buenos Aires y estuvo presentando su espectáculo con anterioridad en la provincia de Jujuy, más exactamente en Tilcara. +


Viernes 22 y Sábado 23 de agosto. 22 Hs.-
Duración del espectáculo: 60 minutos.-
Precio de las entradas: $30





Música: Gajo Latiendo. Matías Aguilera e invitados

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GAJO LATIENDO
Matias Aguilera y músicos invitados
Canciones de autoría propia y otras del repertorio Popular

Viernes 5 de Septiembre
22 Hs.-  Entradas: $30

Tocarán junto a Matías Aguilera: 

Antonella Faces Durán: Violín
Alma Slovenka: Acordeón
Javier Wermuth: Cavaquinho
Marcelo il Bambino: instrumentos aerófonos
Pato Sosa: Percusión




MUSICA: “Libre Cuarteto”

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Sábado 30 de agosto 22 hs

Lugar: La Ventolera espacio de arte  .  O`higgins 585

Entrada General: $15


Libre Cuarteto” se presentará este fin de semana en la Ventolera. La banda se compone por: Migue Rossi (electrónica), Juan Soto (Batería), José Burgos (Guitarra) y Joaquín Zanardi (Bajo). Este cuarteto vanguardista podrá disfrutarse el sábado 30 de agosto a las 22 en O´higgins 585. Valor de las entradas $15. La banda fusiona el free jazz y la música étnica.

Este ensamble de músicos, que tienen la experiencia de tocar en distintas bandas y de formación variada, estará acompañado por una performance teatral a carago de Cecilia Morales Perrone. Por otra parte y dentro del mismo encuentro, estarán los Audiovisuales de Bruno Rossi.

La banda intenta una mezcla de música contemporánea jazz-indie electrónico de estilo muy libre.

Algo más sobre los músicos:

Juan Soto es baterista de Nagoba, banda de Rock Instrumental. José Burgos es guitarrista de formación clásica y finalmente Y Joaquín Zanardi es el ex bajista de la banda metalera Descanso Eterno. Con esta ecléctica formación  los músicos de Libre Cuarteto, realizan su exploración y su búsqueda...

Para conocer más sobre ellos...





Taller de Vitraux

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“Introducción al Vidrio.
Teoría y técnica del Vitraux clásico y moderno.
Usos del vidrio”

 La Ventolera espacio de Arte
O’higgins 585

                A partir de Setiembre, los sábados de 9:30 a 12:30 hs.

·        Introducción al vidrio como materia y posibilidades técnicas, de uso, de reciclaje, etc.
·        Propiciar propuestas innovadoras para impulsar y fortalecer proyectos en la relación articuladora del ámbito educativo con el ámbito laboral en permanente transformación y con nuevas demandas.
·        Conocer la propiedad físico-química del vidrio. La evolución del uso del vidrio a través del tiempo.
·        Proyectar y diseñar plantillado para un proyecto a realizar con la técnica aprendida (croquis y planos de trabajos).
·        Adquirir el dominio básico de la técnica del vidrio emplomado (vitraux) y del estañado (tiffany).

                           Informes e Inscripciones: vidrio.papelotijera@gmail.com
    (buscar en facebook: vidrio papel o tijera - vitraux vitrofusión) cel: 154688695
En la “Ventolera”, O’higgins esquina Mitre. Telef 4221275
laventolera.blogspot.com    delaventolera@gmail.com

“Introducción al Vidrio. Teoría y técnica del Vitraux clásico y moderno. Usos del vidrio”

En la perspectiva de continuar con la capacitación permanente o continua que signifique desarrollar las capacidades creativas y técnicas, es que se ofrece este curso: “INTRODUCCIÓN AL VIDRIO. TEORÍA Y TÉCNICA DEL VITRAUX CLÁSICO Y MODERNO. USOS DEL VIDRIO”; y que responde a las nuevas demandas del sector artesanal y abierto a todos los interesados en comenzar una nueva experiencia creativa con este material, el vidrio, experiencia que promueve las capacidades creativas, y  también incursionar en el reciclaje del material y nuevas propuestas en las formas del uso del vidrio.

El interés por el vidrio en los nuevos contextos socioculturales. El vitraux. La vitrofusión.
El descubrimiento del vidrio es sin duda uno de los acontecimientos más importantes de la historia de la cultura; desde sus orígenes este material ha sorprendido por sus cualidades únicas, como la transparencia, el brillo y su versatilidad al cumplir un amplio abanico de posibilidades y demandas funcionales y estéticas. Su desarrollo como elemento decorativo y/o utilitario permanece casi inalterado a través del tiempo. Aunque la tecnología moderna para fabricar vidrios en el ámbito industrial es extremadamente sofisticada y automatizada, la técnica de vidriera artesanal (vitraux) es la misma de hace cientos de años; sumándose con el tiempo otras técnicas (Tiffany o las esculturas, la vitrofusión moderna, etc.)
El interés por los vidrios resurge actualmente gracias al auge de la decoración y el reciclado arquitectónico, y por el interés de técnicas de saberes antiguos potenciando así la conservación y/o reemplazo del material deteriorado. Actualmente las nuevas técnicas a disposición y la infinidad de diseño transforman este material y sus infinitas posibilidades en un recurso muy interesante y accesible; y la demanda, es grande y sigue en aumento de una variedad de productos, que el vidrio viene a satisfacer.
El vitraux, técnica que permite realizar una composición elaborada de vidrios de colores, pintados o recubiertos con esmaltes que se ensamblan mediante un soporte que puede ser varilla de plomo, bronce, o cinta de cobre (tiffany). El vidrio permite también realizar vitral con cemento, o la vitrofusión para lograr revestimientos decorativos de vidrios fusionados para lugares húmedos de la vivienda o simplemente para decoración.
 Esta propuesta
La propuesta de formación en la manipulación del vidrio y en sus posibilidades técnicas.
La propuesta de ofertar a la comunidad este curso: “Introducción al Vidrio. Teoría y técnica del Vitraux clásico y moderno. Usos del vidrio, no sólo es un valioso aporte a la cultura al rescatar antiguos oficios para aplicarlos a la arquitectura, la decoración y a la cotidianeidad, sino también la posibilidad de ampliar el horizonte laboral, y de emprendimientos personales que estén relacionados con esta técnica y material.

Objetivo General del curso
·         Alcanzar una base técnica-teórica del vitral clásico (medieval) y moderno (tiffany) advirtiendo el contexto histórico y el desarrollo estilístico, tanto global como local de la técnica.
·         Introducción al vidrio como materia y posibilidades técnicas, de uso, de reciclaje, etc.
·         Propiciar propuestas innovadoras para impulsar y fortalecer proyectos en la relación articuladora del ámbito educativo con el ámbito laboral en permanente transformación y con nuevas demandas.
·         Propiciar el espacio para continuar con el aprendizaje de nuevas técnicas en vidrio, una vez finalizado el curso.

Objetivo Específico
·         Conocer la propiedad físico-química del vidrio. La evolución del uso del vidrio a través del tiempo.
·         Proyectar y diseñar plantillado para un proyecto a realizar con la técnica aprendida (croquis y planos de trabajos).
·         Adquirir el dominio básico de la técnica del vidrio emplomado (vitraux) y del estañado (tiffany).

Metodología
Se realizara un taller de una vez por semana (3 hs semanales) durante 2 meses (Bloques), con clases teóricas previas a cada técnica.  Se realizara un modelo y  plantillado. Se realizara como ejercicio en cada técnica un trabajo estándar a fin de desarrollar la técnica. El trabajo estándar es en función de la técnica, a fin de continuar a futuro con un taller con libertad de diseños.

Bloque I
·         Introducción teórica al vidrio y sus propiedades.
·         Origen del vidrio, la evolución de su uso en todos los tiempos. El uso del vitral en las Iglesias. El uso del vitral en tiempos modernos.
·         El plomo: material de soporte del vitraux.  Las herramientas y maquinas usadas en la técnica del vitral emplomado.
·         Ejercicios de corte de vidrio. Corte recto, curvo. Pulido de vidrio.
·         Desarrollo de un ejercicio individual (diseño, plano de corte y plantillado)
·         Desarrollo del ejercicio estándar.


Bloque II
·         Introducción teórica sobre diferente tipos de vidrios y sus usos en tiffany.
·          Origen de la técnica. Uso de la técnica en diseños planos y tridimensionales.
·         La cinta de cobre: material de soporte.  Las herramientas y maquinas usadas en la técnica tiffany.
·         Ejercicios de corte de vidrio. Corte recto, curvo.
·         Desarrollo de un ejercicio individual (diseño, plano de corte y plantillado)
·         Desarrollo del ejercicio estándar.


Docente Américo Zabala
Vaqueros


Artesano independiente.  Trabaja la madera, el hierro, el papel y el vidrio. Por eso mismo su taller se llama: “Vidrio, Papel o Tijera…?”; actualmente su proyecto personal es sobre el patrimonio cultural en Salta (vitrales).  Fue docente en Centros de Formación Profesional (Salta).  Participa y colabora en todos los ámbitos culturales (Universidad Nacional,  Centros Culturales, Bibliotecas,  Etc.)
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